是「服裝設計師」還是「裁縫」？區別是什麼？

服裝設計師就是懂藝術的裁縫 ?這句話從語法上講強調的還是服裝設計師是裁縫。

作為設計師本身來講首先必須是應該有很高的藝術修養。設計本身就是思維上的創作提升，沒有較高審美意識對引領時尚的設計師來說很難想像會設計出出色的服裝。

當然作為出色的設計師在服裝工藝製作方面也要相當成熟的這樣也有利於創作。

兩者是必須的,我本身來講還是主張強調前者。

為什麼這麼說呢？

1、很多服裝設計師只知道畫圖，就連自己畫出來的圖是否可以實現，該怎麼實現都不知道，最終這張看似漂亮的效果圖便成為一張廢紙，因為它無法實現，創造不出任何價值，只能被拋棄。

2、而裁縫呢，雖然他們不會畫漂亮的效果圖，但是他們能夠按照你的要求，做出你想要的款式，適合你身材的衣服，讓你穿的更舒適。這樣看起來，你還覺得服裝設計師一定比裁縫高級麼？其實在歐洲，很多著名的服裝設計大師（注意，是大師）都稱自己為裁縫，因為他們知道，做服裝不只是畫一張漂亮的圖就足夠了。

他需要對服裝的整個生產過程及相關的產業有足夠的了解，舉個簡單的例子，當你想要設計一款服裝時。

✔首先，你要考慮的是它所適用的人群，也就是受眾；

✔其次，你要考慮這些人他的喜好是什麼，他需要在什麼場合、什麼季節穿著這款服裝；

✔第三，這款服裝的售價大概是多少，你要有一個定位，也就是要通過這個定價來決定你的成本是多少，以便於你選擇合適的面輔料；

✔第四，在成本控制的範圍內，選擇合適的面料（一般來說，我們都是先確定面料，根據面料來做設計，因為如果我們先進行設計，再來配面料，就會產生面料無法到達設計要求的後果，當然，你可以選擇定織定染，但是，這個成本是一般人無法接受的。）

✔第五，好了，注意，這個時候才是開始畫圖的時候（之前的所有工作是要為更好地完成設計進行的輔助，但是這也是非常重要的工作）；

✔第六，將繪製完成的圖（包括效果圖和款式圖）製作成工藝單，在工藝單上標註清楚你所需要的製作工藝及特殊要求；

✔第七，與版師溝通，確定你所需要的版型特點，是修身，合體，寬鬆還是什麼；

✔第八，跟進樣衣的製作，並確定最終的正確樣品，以便於生產（如果需要大量生產的話）。

好了完成這一系列的工作，才算是完成了一款服裝的設計工作，當然，結果怎樣還需要市場來驗證。所以，大家看一下，這之中的所有工作其實裁縫都會做，而且可以做的很好，他們欠缺的是一張漂亮的效果圖和對時尚的嗅覺。

而我們的學生（未來的服裝設計師）所能做的，僅僅是一張漂亮的效果圖和你那不一定準確的時尚嗅覺。就憑這些，憑什麼說裁縫要低你設計師一等甚至幾等呢？

有些同學非常不理解為什麼學服裝設計還要踩縫紉機，還要學製作工藝，還要上製版課、結構課？

看看上面那8條吧，如果你連最基本的製作工藝都不懂，怎麼寫工藝單？

如果你連製版都不會怎麼與版師溝通，達到你想要表達的效果？

如果你連工藝和結構都不懂，怎麼保證你畫出來的圖能夠做成衣服？

說這些的目的只是希望目前還在校的學生們，可以看清楚自己的能力，那些剛剛畢業目空一切的「設計師」們，不要把自己定位的多高，當你能夠將上述8條一個人完整的完成後，你才有資格說我現在能夠做一名裁縫了。至於我成為一名服裝設計師了，則不是你自己說的算的。當你的作品得到市場的回饋時，你才有資格說，我現在是一名服裝設計師了！

有人說「搞服裝設計不就是畫畫嘛」

「隨便畫幾張設計圖就能當服裝設計師」

真正的服裝設計師不只會畫畫

繪畫，是設計師表達自己內心想法的一種方式

它是學服裝設計的基礎

但它的作用遠不止於此

服裝設計師的工作內容

1.通過各種媒體和現場發布會收集流行資訊：包括時裝發布會、服裝流行題、服裝流行色等。

2.針對性地區域市場調查，商場調查，目標品牌調查。以服裝產品的旺銷程度為主線思路寫市場調查報告。

3.聯繫面料商，參加面料展會，收集流行面料色卡。

4.結合市場調查結果和流行資訊，與設計總監共同確定產品開發主題和開發計劃書，同時確定設計師個人負責的項目開發計劃書。

5.調整並明確設計思路，繪製服裝款式圖並確定面輔料，接受設計總監的總體控制和建議。

6.與版型師溝通設計意圖，控制樣衣版型式樣和進度。

7.協調版師和樣衣工的工作，控制樣衣的工藝方法和質量。

8.樣衣完成後，參與調整樣衣版型，修改樣衣上不理想的工藝方法。

9.整盤服裝的調整期間，初審會和內審會聽取其他部門人員的意見，共同確定調整方向。

10.參與服裝產品訂貨會，聽取各區域市場人員和代理商的意見，為下次的產品開發做準備。

所以，我們不難看出，成為一個服裝設計師需要多方面的能力。繪畫功底的深淺與否，不是成為服裝設計師的唯一評判標準和要求。關鍵是其繪圖水平能否滿足他的工作需求。

希望每一個懷有服裝夢的你，把繪畫作為必備學習技能的同時，享受它為你帶來的美妙感受

想成為設計師，現在就開始畫吧